Sonidos garageros de alto octanaje desde la costa oeste extraídos de los archivos del genial Gary S Paxton. Clásicos ya conocidos, grabaciones oscuras interesantes y joyas inéditas, todo procedente de sus cintas originales, incluyendo canciones de Limey & The Yanks, The Avengers, The Whatt Four, The Buddhas
entre muchos otros.
Recopilado por el experto Alec Palao y publicado originalmente por Big Beat/ACE solo en CD hace unos pocos años, editamos ahora Lost Innocence en vinilo por primera vez.
El garage es solo uno de los muchos estilos de música popular que Gary S Paxton grabó y produjo en su período de máximo apogeo en los 60, y en comparación con otros géneros, el genio desubicado responsable de joyas como Alley Oop y Monster Mash no fue demasiado prolífico en este. Pero era inevitable que un productor de su reputación se acabara cruzando en el camino con la repentina aparición de grupos de rock de adolescentes que surgían con el despertar de la British Invasion. Hemos juntado a los mejores de ellos en Lost Innocence y, para cualquier aficionado a este estilo, ha llegado a las tiendas una tentación irresistible. Además de un par de reconocidos clásicos del 60s punk californiano presentados por primera vez, con sonido extraído directamente desde las cintas originales, este disquito rockero profundiza en los archivos de Garpax para incluir otras rarezas dignas de rescate así como grabaciones inéditas de alto octanaje.
Entre los más conocidos están the Avengers, la crema del 60s punk de Bakersfield gracias a trallazos como I Told You So y el polémico Be A Cave Man. Ken & the Forth Dimension y Limey & the Yanks traen sus memorables See If I Care y Guaranteed Love respectivamente, junto a un puñado de temas inéditos de estos últimos.
Los Whatt Four aparecen con Our Love Should Last Forever y You're Wishin I Was Someone Else. También the Buddhas con Lost Innocence, su oda al conocimiento carnal, la más elocuente de todo el panteón punk de los 60.
La mayoría del material aquí recogido se grabó en alguno de los dos estudios que Paxton tenía en Hollywood, entre 1965 y 1967, pero algunos de los cortes más raros proceden de otra localización que él mismo gestionaba en Oildale, un suburbio de Bakersfield. Entre estos últimos están My Dream de los ya mencionados Buddhas, el soul punk de los canadienses New Wing y los estupendos cortes inéditos firmados por Fog y Mental Institution, uno de los muchos seudónimos usados por Kenny Johnson, ayudante de Paxton, cuando grababa en el estudio.
Las excentricidades, tan propias de las producciones de Paxton, están también presentes en un par de cortes que no por eso carecen de espíritu punk. En concreto, los alaridos increíbles en Ill Never Let You Go de Carl Walden & the Humans que podrían poner en ridículo a James Brown o Wilson Pickett. Por último, pero no menos importante, el vastísimo archivo de Garpax reveló un misterio tentador: un grupo desconocido responsable de un maravilloso corte al estilo Raiders titulado This Freedom I Have Found.
En el entorno comercial del Hollywood de mediados de la década de los 60, los productores eran omnipotentes y Paxton no dudaba en involucrar a sus experimentados músicos de sesión si no lo estabas clavando, musicalmente hablando. Sin embargo, en Lost Innocence la mayoría de los músicos eran los mismos jóvenes ojipláticos que habían sido llevados ante su presencia. Sus historias también tienen el mismo tono de autenticidad que las de la mayoría de los combos juveniles de esa época: escuchar tu disco en la radio por primera vez, gozar de los privilegios y posibilidades que brinda la pertenencia a un grupo local de éxito y ver cómo tus sueños se esfuman por el desagüe
Aún así, tener a Gary S Paxton tras los controles, con su talento innato y maestría, por no hablar de sus toques freaky, ayudó a estos mismos chicos a hacer música realmente memorable.
Recopilado por el experto Alec Palao y publicado originalmente por Big Beat/ACE solo en CD hace unos pocos años, editamos ahora Lost Innocence en vinilo por primera vez.
