La comunidad Naino está de enhorabuena. Por fin un disco reúne a un elenco, hasta hoy inédito, de folclóricas en torno al concepto del groovie funk. Hiperrealismo visionario que congrega al dream team de las Folclóricas Futbol Club. La paleta de estilos cubre todo el espectro afroamericano de la música de baile setentera trufado de gritos y susurros aflamencados. El álbum de cabecera de las Rosalias del siglo XX. Una pesadilla lisérgica en blanco y negro de la España postfranquista. Hortera Smith corre a por los kleenex que hoy mojas.
En la segunda mitad de los setenta algo temblaba bajo el suelo. Los conjuntos funcionaron hasta el toque de corneta del servicio militar obligatorio. Vuelven sin melenas ni pasta. Baladistas sin personalidad se apropian de la escena musical por orden discográfica. Copleras, cantaoras y rumberas se convierten pues en el revulsivo sonoro necesario para combatir la melosidad exangüe. Con un contexto sociocultural desfavorable, arreglistas y productores empeñan horas de sueño para actualizar un sonido camino de su extinción. Es tiempo de Isaac Hayes, Billy Preston y The Temptations en la lista de éxitos.
Los temas aquí presentes, como el resto de escarceos flamencos y rumberos de Adarce, son el equivalente a los archivos clasificados de la NASA. Si acabas de aterrizar en el planeta recuerda que esto no es lo normal. Nos hubiera encantado que la trayectoria de todas ellas hubiera transcurrido por el sendero bailable de la vida. No fue así. A nuestro gurú le ha costado años de torturas auditivas dar con esta piara musical. Estos son los granos de la Flores, la Pantoja, la Jurado, la Polaca, etc. Encotilladas en sus estilos, todas ellas fueron famosas por el resto de su amplia discografía e incluso más del cincuenta por ciento por haber aparecido en portada de Interviú. Las feministas de los setentas según Francisco Umbral. Sinceramente, los abajo firmantes estamos tan en shock como tú mientras oyes el disco. Y aceptamos el encargo porque de lo único que estamos seguros es que somos freaks. Y porque a Luis Troquel no le apetecía escribir.
Tras la conmoción inicial empezamos a bucear en los metadatos. De entrada parece improbable que una horda de famosas folclóricas decidan convertirse a la música disco de la noche a la mañana. Pero había señores, con peluca y traje en su mayoría, que andaban tras ellas. Compositores asalariados bajo el amparo de un sello discográfico, productores oportunistas en búsqueda del éxito ajeno o versátiles arreglistas capaces de explorar cualquier género a su alcance. Nombres como Rafael Ferro, Manuel Gas o Luis Cobos contribuyeron a la boyante industria discográfica nacional en la década de los setenta. Tuvieron libertad y los medios técnicos. Pero en los despachos acababa todo. No hemos cambiado mucho desde entonces, solo que ahora decide la inmediatez digital. Sin aliciente alguno, la mayoría de estos experimentos acabarían pasto del olvido entre surcos de álbumes clonados. Para cuando se han dado cuenta ya hemos cambiado de siglo. Este es el ritmo.
Tan solo el ahorro de tiempo y dinero que supone juntar los vinilos originales en un solo hogar ya justifican la compra de este disco. No la has cagado, tranqui. Si le sumamos las horas de suplicio repasando las discografías de todas las aquí representadas le debes media vida a San Jordi. Ahora pega la oreja al bafle. Atento al carrusel de emociones. Quizás simultáneas. No es un problema tuyo. Es nuestro.
Txarly Brown & Don Funkfarrón.
